La innegable artista nazi

A lo largo de la historia nos hemos encontrado con grandes personajes abocados al arte, mismos que por sus ideas expresadas en torno a temas político-culturales han dejado un sabor de amargura, no obstante lo magistral de sus creaciones.

Me vienen a la mente nombres como el del músico alemán Richard Wagner (1813-1883), quien a pesar de que creó monumentales óperas como La Valquiria (1870), fue un incansable promotor de la aversión judía; está el caso del ensayista, poeta y cuentista argentino Jorge Luis Borges (1899-1986), creador de uno de los más grandes compendios de cuentos, El Aleph (1949), quien al margen de su gran legado literario fue claramente partidario de los dictadores Jorge Rafael Videla (argentino) y Augusto Pinochet (chileno),responsables de genocidios en las décadas del 70 y 80; pongo también en la mesa a uno de mis cantautores predilectos, Bob Dylan, quizá el músico más influyente de la segunda mitad del siglo XX, quien más allá de sus iniciales referencias artísticas al  compromiso social, en 1997 fue a cantarle al entonces Papa, Juan Pablo II, una figura religiosa controvertida por su encubrimiento a pederastas, turbio enriquecimiento eclesiástico y omisión de crímenes cometidos en contra de sacerdotes en Nicaragua (años 80).

El cine también está lleno de grandes artistas opacados por su actuar público: desde el gran pionero del arte del cinematógrafo David W. Griffith (1875-1948), derechista pro Ku Klux Klan, creador del filme seminal del cine moderno El Nacimiento de una Nación (1915), pasando por Elia Kazan (1909-2003), director de la gran película Nido de Ratas (1954), quien testificó en contra de sus ex compañeros del Partido Comunista en la época del macartismo, hasta uno de los grandes actores que dio Hollywood, Charlton Heston (1923-2008), protagonista y gestor de la obra maestra titulada Sed de Mal (Orson Welles, 1958), un tipo relacionado con organizaciones de derecha, mismo que llegó a presidir la funesta Asociación Nacional del Rifle en los Estados Unidos.

LA CINEASTA DEL TERCER REICH

En la época del nazismo, el material propagandista fue una pieza clave para amalgamar a la población alemana en torno de la figura de uno de los personajes más polémicos, posiblemente el más repudiado de las culturas occidentales en el siglo pasado: Adolf Hitler.

Hitler en los años 30 era amado por los ciudadanos alemanes en gran medida por los documentales filmados por la directora alemana Leni Riefenstahl (1902-2003).

Es innegable la calidad técnico-artística que Riefenstahl expuso en su reducida filmografía (unas ocho películas), que incluye títulos tan polémicos como los contenidos en la trilogía documental de Núremberg (La Victoria de la Fe, 1933; Día de la Libertad, 1935; y El Triunfo de la Voluntad, 1935), conjunto de obras que exaltan los ideales propuestos por el partido Nazi en la década del 30.

Particularmente destaco las cuatro horas que filmó en Olimpiada (1938), un inconmensurable trabajo en torno a los Juegos Olímpicos de Berlín (1936), en donde revolucionó definitivamente la manera de filmar eventos multitudinarios, en este caso deportivos, llevando al montaje a uno de sus puntos más altos, mezclando los rostros emocionados de los aficionados en torno a las competiciones, empleando además de manera vanguardista el uso del ralentí (cámara lenta), detallando el arte que ejecutaban de los propios atletas; incluso nos metió en la intimidad expresiva del mítico estadounidense Jesse Owens, icono y máximo ganador de aquella justa deportiva.

Más allá del peso histórico-cinematográfico de la obra de Riefenstahl, su cercanía con Hitler en tiempos del Holocausto le bastó para que su figura fuera marginada de la producción cinematográfica, provocando que su arte se abocara a trabajos antropológicos desde su segunda pasión: la fotografía.

Leni Riefenstahl en un primer momento descalificó la historia oficial sobre el exterminio judío en los campos de concentración nazis, posteriormente reculando y advirtiendo que ella no tenía idea de las masacres perpetradas por sus entonces correligionarios. Sin embargo, a uno se le hace difícil creer que teniendo tanta cercanía con el Führer y los máximos funcionarios del Nacional Socialista alemán no se haya enterado de los atropellos humanos que se sabían hasta en las latitudes más lejanas, más cuando incluso se le relacionó sentimentalmente con el propio Hitler.

Prólogo del documental Olympia (1938)

No es que no me importe la complicidad de Riefenstahl con las atrocidades llevadas a cabo durante el Holocausto Judío, pero si tengo que definir a una obra como Olimpiada, sólo puedo expresar que es una innegable obra maestra.

Algo similar me pasa con el cineasta Clint Eastwood, un individuo del que no quiero saber nada fuera del cine (republicano, partidario de los Bush, a favor de las invasiones estadounidenses en Medio Oriente), pero que abocado a su trabajo como artista del cinematógrafo, no tengo más que expresarle mi agradecimiento por ser el responsable de cintas incontestables como Los Imperdonables (1992) o Los Puentes de Madison (1995).

Al margen de que a Leni Riefenstahl se le estigmatice como la cineasta del Tercer Reich, cruz que cargó durante toda su vida, creo que su obra es de visión obligada en las escuelas de cine o producción audiovisual y, desde luego, para todos aquellos que nos proclamamos como amantes del arte del cinematógrafo.

Estamos ante el eterno debate entre ética y estética dentro del arte.