Buenas hechuras, altibajos y pedantería

Hace más de un mes tuve la oportunidad de ver Ninfomanía Vol. 1, primera parte de la película sobre la cual versa la presente crítica, Ninfomanía Vol. 2 (Nymphomaniac. Volume 2, 2013), en lo que comprende el más reciente trabajo del cineasta danés Lars von Trier.

Ya antes había expresado un panorama general de lo que me parece el cine de von Trier, considerando que el director posee talento, tiene dominio de los elementos cinematográficos, pero que sus deseos de permanente transgresión en muchas ocasiones lo llevan a entregar trabajos más bien pedantes. En cuanto a lo mejor que ha hecho el cineasta, desatacaría una de sus cintas más recientes, Melancolía (2011), obra principalmente angustiante, ligando una realidad apocalíptica con el complejo resquebrajamiento de una recién casada (Kirsten Dunst). Si hablamos de lo peor que ha rodado el director, sin duda habría que citar el título Los idiotas (1998), cinta que literalmente es una apología a la estupidez, con un grupo de personas que viven haciendo tontería y media, todo filmado bajo el precepto del Dogma 95, corriente fílmica que, junto con su connacional Thomas Vinterberg (La caza, 2012), intentó impulsar, acentuando bases de rodaje y producción más bien austeras (sin luz artificial, en escenarios reales y con cámara en mano, por mencionar).

Ninfomanía Vol. 2

En Ninfomanía Vol. 2 retomamos la historia de Joe (Charlotte Gainsbourg), quien le cuenta al viejo Seligman (Stellan Skarsgård) la historia de su vida, particularmente los aspectos relevantes que han tenido injerencia en su desarrollo como una ninfómana confesa.

La parte uno de la Ninfomanía de von Trier nos hablaba de los inicios sexuales de una mujer, desde su infancia hasta su juventud, presentándose en medio la relación de la chica con su padre, al tiempo que se hacían una serie de metáforas sobre las relaciones sexuales, la pesca y la música (algo que me pareció un gran desacierto por parte del director), transitando la narración parajes sicológico/dramáticos, con hechuras más allegadas a la fanfarronería y a la bobería que a la pretendida reflexión intelectual desobediente.

Ninfomanía Vol. 2 continúa con las narraciones de Joe, dividiéndolas en tres capítulos (‘La Iglesia oriental y occidental - El pato mudo’, 'El espejo' y 'La pistola'), viajando la trama, a manera de flashbacks, a través situaciones de la vida de nuestra ninfómana, empezando con un momento de insensibilidad sexual, andando hacia la experimentación del gusto por lo violento y desembocando en una suerte de sentir de exclusión social, convirtiéndose la protagonista en una fuera de la ley, una extorsionadora profesional que terminará por forjar a una joven (Mia Goth), a quien transmitirá su sapiencia erótica. 

En un inicio entendí que en realidad el proyecto Ninfomanía era una película dividida en dos partes, principalmente por su tiempo de duración (cuatro horas en total), sin embargo, sí que encuentro notables diferencias entre las dos entregas, siendo la primera una especie de retrato entre broma y broma de un drama sicológico, encontrándome con una segunda parte más tendiente a la contención narrativa, aunque todavía transpirando ese aire de ironía fallida, propiciado en gran medida por el personaje cerebral de Stellan Skarsgård, que se intenta contrastar desde metáforas culturales con la protagonista.

Hago la acotación de que vi dos veces Ninfomanía Vol. 2: mi primer visionado lo hice un par de días después de haber visto la primera entrega, gustándome sobremanera lo que veía en pantalla, en resumidas cuentas encontrando que aquello que lucía como defecto en la parte uno en la dos había desaparecido, pareciéndome la última entrega una cinta mucho más consistente, hablándome de la ninfomanía más desde sus circunstancias de aislamiento social que desde la perspectiva del simple trastorno; sin embargo, ahora que he vuelto a visionar Ninfomanía Vol. 2 en su corrida comercial, me pareció una película espesa, interesante en su planteamiento y en registro pero desalmada; sí con alguna secuencia dotada de realismo efectivo (sobre todo en la flagelación que sufre la protagonista) pero, en términos generales, más tendiente a la sosería, no dejando de lado que en esta última revisión volví a sentir esa pedantería marca registrada de Lars von Trier.

Eso sí, la presencia de Charlotte Gainsbourg me parece magnética, la veo como una actriz que irradia complejidad, morbo e inteligencia, provocando en gran medida que la narración no decaiga, sometiéndose para la cinta en cuestión a muchos matices dramáticos que no cualquier actor puede conseguir.

Finalmente me gustaría rescatar la conclusión de la película que, aunque no develaré, sí comento que me parece por parte del director un gran acierto, recordándonos la importancia que tiene el sonido en este arte de la imagen en movimiento.